Pour sa saison 2024-2025, l'Opéra de Bruxelles présente un programme centré autour du thème “DARE TO” (Oser). Après avoir exploré l'intelligence artificielle et la devise concrète There will be fate (Destin), Peter de Caluwe conclut ainsi son parcours en tant que directeur général et artistique des lieux (depuis 2007).

L’Opéra national de Lyon annonce une nouvelle saison mettant l’accent fort sur la modernité et le beau chant lyrique : dans son esprit d’innover pour tous.

Romeo Castellucci revient à La Monnaie de Bruxelles pour offrir durant deux saisons une vision renouvelée de la Tétralogie, cycle de L'Anneau du Nibelung de Wagner en compagnie d’une direction musicale à la pointe, signée Alain Altinoglu.

La Monnaie de Bruxelles axe le programme de sa prochaine saison sur le thème de la fatalité, invitant justement à admirer comment les héros des opéras affrontent leur destin (une manière assurément aussi d’inviter le monde de la culture et cet art lui-même à en faire autant) :

Le Theater an der Wien reprend la mise en scène signée Christof Loy du Peter Grimes de Britten avec Eric Cutler, Agneta Eichenholz et Andrew Foster-Williams, sous la baguette du jeune chef Thomas Guggeis, à la tête de l’Orchestre symphonique de la radio de Vienne.

Après avoir été fermé durant plusieurs mois comme la majorité de ses voisins européens, l'Opéra national de Finlande a souhaité placer sa saison de reprise sous le signe de la liberté. Une saison qui célébrera les 100 ans du Ballet de Finlande et accueillera son nouveau Directeur musical, Hannu Lintu.

En raison du contexte sanitaire, la Philharmonie de Paris a décidé d'annoncer sa saison en deux temps. La première moitié (septembre-décembre 2021) a déjà tout d'un programme complet et du désir de la reprise :

Le Komische Oper de Berlin rappelle combien "opéra-comique" est une forme (alternant parlé et chanté) qui n'est pas nécessairement joyeuse : l'institution programme de nombreux drames, de différentes formes et périodes. La plupart mis en scène par son Directeur Barrie Kosky :

Le Palazzetto Bru Zane publie le livre-disque du "Faust" de Gounod, en revenant à sa première mouture. Pour cette occasion, Ôlyrix vous propose un jeu des 7 différences entre cette version d'origine et celle -bien plus célèbre- qui l'a totalement éclipsée pour conquérir les scènes d'opéra à travers la planète :

Le Palazzetto Bru Zane publie le livre-disque du "Faust" de Gounod, en revenant à sa première mouture. À cette occasion, Ôlyrix vous propose un jeu des 7 différences entre cette version d'origine et celle -bien plus célèbre- qui l'a totalement éclipsée pour conquérir les scènes d'opéra à travers la planète :

Entre filtre d’amour et psychotrope, l’oeuvre wagnérienne s’offre nouvelle à La Monnaie de Bruxelles grâce à un second casting de choix. Insidieuse, ultra sensible et vive, la partition magnifiée par la direction musicale d’Alain Altinoglu transporte le public bruxellois entre songe, synesthésie, désir et délire visuel dans la mise en scène de Ralf Pleger et Alexander Polzin.

Sous la direction musicale d’Alain Altinoglu et dans la mise en scène/concept artistique de Ralf Pleger et Alexander Polzin, Tristan et Isolde de Wagner​​ se joue de l’auditoire à La Monnaie de Bruxelles, entre simplicité et recherche de psychédélisme.

Revivez les moments forts de la saison 2017/2018 en Île-de-France à travers notre récapitulatif :

Chaque année à l'été, les meilleurs Festivals s'égrènent dans les plus somptueux paysages de France et d'Europe. Pour vous y repérer, nous vous avons préparé une sélection (classée par ordre chronologique).

Chaque année à l'été, les meilleurs Festivals s'égrènent dans les plus somptueux paysages de France et d'Europe. Pour vous y repérer, nous vous avons préparé une sélection (classée par ordre chronologique).

La première version du Faust de Gounod (avec des textes parlés) triomphe en concert au Théâtre des Champs-Élysées​, portée par l'exceptionnel Benjamin Bernheim​ dans le rôle-titre, aux côtés de la Marguerite Véronique Gens, avec Les Talens Lyriques​ de Christophe Rousset sur instruments d'époque :

Quatre opéras mis en scène, 21 en version de concert ou oratorio, récitals d'exception et l'habituelle pléiade de stars balayant tous les registres et tous les styles : Cecilia Bartoli, Philippe Jaroussky, Patricia Petibon, Sophie Koch, Véronique Gens, Sabine Devieilhe, Anne Sofie von Otter, Stanislas de Barbeyrac, hommage à La Callas, Gala Mozart, Orphée et Eurydice de Gluck par Robert Carsen, Les Dialogues des carmélites par Olivier Py, Mozart par Currentzis, Samson et Dalila par Alagna et Lemieux, etc. La saison 2017/2018 vous mènera aux Champs-Élysées !

Recréation d’une œuvre composée au XVIIIème siècle, Les Horaces de Salieri est une curiosité passionnante bien mise en valeur par une direction musicale et une distribution de qualité.

Illuminées par les dorures de l'Opéra Royal de Versailles en pleine adéquation avec la Proserpine courtisane de Saint-Saëns, la stature de Véronique Gens et la voix de Jean Teitgen président à la découverte de timbres riches et variés.

Lundi 27 juin, l’Opéra de Bordeaux a présenté sa saison 2016/2017. Une programmation placée sous le signe du renouveau puisque l’établissement accueille non seulement un nouveau directeur, Marc Minkowski mais également un auditorium flambant neuf qui promet une acoustique exceptionnelle.