Institution fondée en 1977 "sous l’impulsion passionnée de Pierre Bergé", les Lundis Musicaux de l'Athénée, prestigieux cycle de récitals piano-voix, ont été ressuscités en 2014, sous la direction artistique d’Alphonse Cemin. Les voix en 2020 seront Dame Felicity Lott, Léa Trommenschlager, Sabine Devieilhe mais aussi le violoncelliste Bruno Delepelaire.

La dixième édition de ce Festival dédié à l'Entente Cordiale s'ouvre au Château d'Hardelot (Pas-de-Calais) avec Didon et Énée de Purcell, porté par de jeunes voix franco-britanniques. Lieu unique, le théâtre néo-élisabéthain ouvre sa fosse pour la première fois :

L'Opéra lillois annonce sa nouvelle saison 2019/2020, éclectique avec des œuvres allant du XVIIe au XXIe siècle : des opéras, concerts et zarzuela, ainsi que du théâtre musical. Parmi les têtes d'affiches figurent Simon Keenlyside, Stéphanie d'Oustrac, Denis Podalydès et l'habituée des lieux Emmanuelle Haïm.

Créé Salle Favart en mars 1937 pour la version en un acte présentée aujourd’hui au Théâtre de l’Athénée par Les Frivolités Parisiennes (même si plusieurs personnages ont été coupés pour cette nouvelle production), Le Testament de la tante Caroline composé par Albert Roussel oscille entre le monde de l’opérette et celui de l’opéra-bouffe :

Huit ans après sa création mondiale à Los Angeles et six ans après sa création scénique à Nancy, The Importance of being Earnest -opéra de Gerald Barry d'après Oscar Wilde- revient en France dans une nouvelle production au Théâtre de l’Athénée.

Alors que son premier opéra, Into the Little Hill, était repris à l’Athénée 12 ans après sa création à Bastille, la création française de son troisième opus, Lessons in Love and Violence, vient d’avoir lieu à Lyon : le compositeur George Benjamin livre une passionnante plongée dans son art, qui fera date.

La talentueuse chanteuse aux trois octaves interprète les contrastes des sentiments humains au Théâtre Louis-Jouvet de Paris accompagnée au piano par Alphonse Cemin.

Treize ans après sa création à l’Opéra de Paris, le « conte lyrique » Into the Little Hill de George Benjamin revient en France, au Théâtre de l’Athénée.

Le Balcon ("projet fondé par six copains du Conservatoire" devenu laboratoire musical renommé et toujours collaboratif) fête ses dix ans avec un Premier Festival au Théâtre de l'Athénée. En ouverture, Jakob Lenz, opéra de chambre composé par Wolfgang Rihm :

Le baryton Victor Torres et le pianiste (Directeur artistique de l'événement) Alphonse Cemin offrent un récital original et sombre pour le quatrième Lundi musical de la saison en cours.

S'ouvrant sur Gergiev et le Mariinsky pour Iolanta et Parsifal, le Bolshoï pour Mazeppa et Ivan le Terrible et se refermant par un récital Kaufmann : découvrez le détail lyrique de la toujours foisonnante Philharmonie de Paris pour la saison 2019/2020.

Poursuivant leur exploration de la mélodie française, le baryton Stéphane Degout et le pianiste Alain Planès offrent un nouveau récital en Lundi Musical au Théâtre de l’Athénée :

Romie Estèves joue et chante "Voi che sapete", spectacle d'après Les Noces de Figaro (Mozart) en italien et français, seulement accompagnée par le guitariste-arrangeur Jérémy Peret, dans une mise en scène de Benjamin Prins :

La soprano Raquel Camarinha et le pianiste Yoan Héreau offrent un récital dans la tradition des Lundis musicaux au Théâtre de l'Athénée, autour du programme de leur disque "Rencontre" dédié à la mélodie française :

Les Paladins, l'ensemble de musique baroque dirigé par Jérôme Correas, interprètent au Théâtre de l'Athénée "Amadigi" : opéra de Georg Friedrich Haendel contant les amours du paladin (auguste chevalier religieux) Amadis de Gaule. La mise en scène de Bernard Levy met Amadigi en boîte, dans un écrin vidéo :

La soprano française Julie Fuchs et le pianiste Alphonse Cemin, également Directeur artistique des lundis musicaux de l’Athénée, en inaugurent la saison 2019 avec un programme riche et prometteur :

Créé en 1932 aux Bouffes-Parisiens, Azor est une opérette ou comédie musicale française typique des années de l’entre-deux guerres, avec sa musique facile et divertissante et son histoire passablement abracadabrante.

Le contre-ténor Théophile Alexandre et le pianiste Guillaume Vincent offrent une expérience musicale et sensorielle atypique en proposant une vision originale des chefs-d’œuvre baroques, qui mêle musique, mise en espace et danse.

Pour le troisième et dernier épisode du Festival Purcell proposé au Théâtre de l’Athénée, le BarokOpera de Frédérique Chauvet invente un nouvel opéra du compositeur anglais autour de la figure de la Reine Marie II d’Angleterre. Un patchwork musical plaisant, entraînant et bien ciselé !

Le King Arthur de Purcell conquiert l’Athénée dans une mise en scène loufoque de Sybrand van der Werf où se retrouve un quintette complice entre épopée et dérision, accompagné de l’Ensemble BarokOpera d’Amsterdam dirigé par Frédérique Chauvet.