Pour terminer sa journée cosmique dans les étoiles, le Festival d’Ambronay invite le jeune Sollazzo Ensemble à partager une petite constellation de belles pièces médiévales mentionnant les astres.

La chanteuse argentine Mariana Flores partage un moment intime avec les festivaliers ambrunois en interprétant des chansons populaires parmi les plus belles de son pays, proches de ses racines et loin de son répertoire habituel de soprano baroque.

Pour conclure sa 39ème saison, le Festival d’Ambronay invite l’énergique chef Giulio Prandi et ses remarquables Chœur et Orchestre Ghislieri, dans un programme honorant deux compositeurs napolitains de musique autant sacrée que brillante : Pergolèse et Jommelli.

Par la musique spirituelle allemande du XVIIe siècle, Itay Jedlin et son Concert Étranger dialoguent avec Dieu, en toute humilité et profondeur.

Trois-cents ans exactement après sa création et sa dernière représentation, la tragédie lyrique de Destouches "Sémiramis" retrouve vie et triomphe grâce au virevoltant ensemble Les Ombres et le bien-nommé Chœur du Concert Spirituel.

L’envoûtante Lucile Richardot présente un intime récital de Songs, chansons anglaises baroques, avec l’Ensemble Les Correspondances de Sébastien Daucé, dans une mise en scène, à la fois mélancolique et drôle, de Samuel Achache.

Après avoir été accompagné et récompensé par le programme européen eeemerging, l’Ensemble Voces Suaves est de nouveau invité au Festival d’Ambronay, désormais en tant qu’ensemble accompli, pour partager sa passion du madrigal.

Paul Agnew et Les Arts Florissants suspendent le temps avec la reconstruction d’un office du Jeudi Saint de Carlo Gesualdo, personnage énigmatique à l’œuvre fascinante :

Après son concert triomphal de la saison précédente, le Festival d'Ambronay invite de nouveau l'incroyable violoniste-chanteur russe Dmitry Sinkovsky et son ensemble La Voce Strumentale, pour un programme alliant virtuosité et vocalité.

Le Festival d’Ambronay et le chef Olivier Spilmont prennent possession de la charmante église forteresse de Pérouges pour un programme « La Cité céleste » composé de trois profondes cantates du jeune Bach.

Le curieux et passionné chef argentin Leonardo García Alarcón et ses ensembles, le Chœur de chambre de Namur et la Cappella Mediterranea, présentent au public du Festival d’Ambronay quatre œuvres inédites d’un compositeur pourtant longtemps admiré mais oublié : Giovanni Paolo Colonna.

La tournée nationale et internationale de La Création de Haydn par la chef Laurence Equilbey et ses ensembles, l’Insula orchestra et le chœur Accentus, fait sa dernière et enthousiasmante étape à l’Auditorium de Lyon.

Damien Guillon et son ensemble Le Banquet Céleste présentent au Festival d’Ambronay un petit chef-d’œuvre de Haendel, Acis & Galatea, semi-opéra brillant et délicat :

En parfait accord avec la 39ème saison du Festival d’Ambronay, Jordi Savall propulse le public au temps de Copernic, avec virtuosité, tendresse et humilité devant la richesse des répertoires Renaissance, européens et ottomans :

Le superbe Ensemble Vox Luminis de Lionel Meunier interprète, au Festival d’Ambronay, deux remarquables œuvres sacrées de deux compositeurs luthériens : le Dixit Dominus de Haendel et le Magnificat de Bach :

Le vif ensemble Les Surprises, sous l’intelligente direction de Louis-Noël Bestion de Camboulas, présente au public du Festival d’Ambronay une lyrique tragédie mettant à l’honneur la musique baroque française et la soprano Véronique Gens.

Le Festival d’Ambronay invite le chef René Jacobs à diriger l’excellent Freiburger Barockorchester et quatre solistes d’exception pour l’oratorio Il Trionfo del Tempo e del Disinganno (Le Triomphe du Temps et de la Désillusion) de Haendel.

Pour son concert d’ouverture, le Festival d’Ambronay 2018 invite le contre-ténor Valer Sabadus et le Concerto Köln, qui présentent les brillants airs ayant marqué la tendre amitié de l’éclatant castrat Farinelli avec l’éclairé poète Métastase.

Chaque année à l'été, les meilleurs Festivals s'égrènent dans les plus somptueux paysages de France et d'Europe. Pour vous y repérer, nous vous avons préparé une sélection (classée par ordre chronologique).

Leonardo García Alarcon, chef d'orchestre qui s'est imposé comme une référence dans la musique baroque retrace pour nous son parcours et nous dévoile ses projets enthousiasmants dans un entretien d'une infinie sensibilité et intelligence :