Le roman épistolaire de Goethe, mis en opéra par Massenet, comble les attentes d’émotions lyriques du public marseillais. La reprise de la production nancéienne signée Bruno Ravella ​est portée par un couple de jeunes premiers investis dans ce drame tragico-romantique.

L'Opéra de Marseille annonce sa saison de reprise 2021/2022 avec des opus lyriques ambitieux, du Guillaume Tell de Rossini au Don Carlo de Verdi :

Lors de la création de cette production du Werther de Massenet à l’Opéra de Nancy en 2018, Stéphanie d’Oustrac interprétait magnifiquement le rôle de Charlotte. Marie-Nicole Lemieux lui succède à Montpellier avec cette même aura et plénitude interprétative qui entoure les artistes majeurs :

L'Opéra Orchestre National Montpellier annonce une programmation et une politique puissantes pour inviter le public à revenir : tarifs chocs, voyages et séductions au programme.

Au Théâtre de Drottningholm, Nicola Raab met en scène Ariodante de Georg Friedrich Haendel. La partition prend vie musicale et théâtrale entre les mains du chef Ian Page, comme de la distribution internationale autour d'Ann Hallenberg dans le rôle-titre.

Dracula, opéra créé en 2017 par Victoria Borisova-Ollas profite au maximum du grand spectacle façonné par Linus Fellbom pour l’Opéra Royal de Stockholm.

Par la tournée internationale en version semi-scénique du Rake’s Progress (opéra de Stravinsky), la soprano canadienne Barbara Hannigan fait ses débuts en tant que cheffe d’orchestre lyrique. Un nouveau pacte, conclu avec ce libertin diaboliquement cruel :

Ôlyrix vous propose une sélection des productions marquantes de la saison 2017/2018 en régions parmi les 750 comptes-rendus rédigés cette année par l'équipe de rédaction :

À la fois au plan musical et scénique, cette nouvelle production de Werther de Jules Massenet à l’Opéra de Nancy apparaît exemplaire, toujours pleinement soucieuse de l’ouvrage et de ses fondamentaux.

Le retour d'Aïda après 20 ans d'absence à l'Opéra de Stockholm devient un événement triomphal. Une mise en scène mécanique par Michael Cavanagh et la machine orchestrale de Pier Giorgio Morandi pavent la voie pour la jeune soprano Christina Nilsson :

C’est une pièce hybride que nous livre l’Opéra des Nations de Genève pour le dernier épisode de sa Trilogie Figaro. Aucun chichi dans cet opéra en deux actes marqué par un choix identitaire très marqué et duelliste à la mise en scène. Partagé entre l’univers cinématographique du polar, du thriller Hitchcockien, et un héritage des révolutions de 1930 subies par Horváth (l'auteur de la pièce de théâtre originelle), le clan de Figaro déchante.

Pierre angulaire de l’histoire de l’Opéra, Les Noces de Figaro se présentent ici comme un bijou précieux, brut et intime. Chargé d’un héritage lourd à porter, c’est sous la direction musicale de Marko Letonja et la mise en scène de Tobias Richter que Mozart trouve ici la finesse escomptée. Un retour aux sources pour l’Opéra Buffa en 4 actes de Mozart, deuxième pièce de la trilogie sur le thème de Figaro, organisée par l’Opéra de Genève :

Pour une rentrée moderne et survoltée, l’Opéra de Genève organise une série en trois pièces sur le thème de Figaro. À quatre reprises, il enchaîne sur trois soirées : Le Barbier de Séville de Rossini, Les Noces de Figaro de Mozart et Figaro Gets a Divorce d'Elena Langer.