L’Opéra national de Paris annonce sa saison 2024/2025 avec une alternance de rires et de larmes :

La deuxième distribution du Don Giovanni de Mozart à l'Opéra Bastille dans la mise en scène de Claus Guth est marquée par l'endurance de son propos et de Kyle Ketelsen dans le rôle-titre, sous la direction habitée de Giancarlo Rizzi.

Don Giovanni se meurt dans la forêt : l’opéra de Mozart dans la vision sombre de Claus Guth avec notamment Peter Mattei, Adela Zaharia et Gaëlle Arquez ouvre la saison de l’Opéra de Paris 2023/2024.

Le Grand Théâtre du Liceu de Barcelone (dont la colline sacrée est le "Montjuïc") reprend le Parsifal de Wagner dans la mise mise scène de Claus Guth, production inspirée par "La Montagne magique" de Thomas Mann, avec une distribution de haut vol réunissant Nikolai Schukoff, René Pape, Matthias Goerne, Elena Pankratova et Evgeny Nikitin en tête d’affiche et le directeur musical Josep Pons dans la fosse.

Le Theater an der Wien présente en création autrichienne "L’Idiot" composé par Mieczysław Weinberg d'après le roman de Dostoïevski, dans une mise en scène éclairante de Vasily Barkhatov, transportée par la direction musicale de Thomas Sanderling avec Dmitry Golovnin (le prince Mychkine​), Ekaterina Sannikova (Nastassja), Dmitry Cheblykov (Rogojine​) et Ieva Prudnikovaitė (Aglaïa) :

La programmation 2023/2024 de l'Opéra de Paris met en avant des œuvres rares, du baroque au contemporain (en passant par l’entrée au répertoire de “Beatrice di Tenda” de Bellini), portées par des artistes habitués des lieux et ceux de la nouvelle troupe qui se dévoile à cette occasion :

Rigoletto de Verdi est présenté à l’Opéra de Paris avec une seconde distribution dans les trois rôles principaux, marquant notamment les débuts in loco du ténor maltais, Joseph Calleja :

L’Opéra de Paris reprend Rigoletto de Verdi à Bastille dans la mise en scène de Claus Guth mêlant "grotesque et sublime", avec Ludovic Tézier, Nadine Sierra et Dmitry Korchak​ dans les rôles principaux.

Si les théâtres et opéras restent fermés pour cause de pandémie, les cinémas, eux, ont rouvert : l'occasion aussi (hélas unique cet été) d'apprécier l'art lyrique, en l'occurrence Aida de Verdi captée au Festival de Salzbourg 2017 avec une distribution superlative incluant la prise de rôle d'Anna Netrebko et la performance de Luca Salsi :

Speranza Scappucci, la Speranza (l'espérance) déjà bien confirmée dans le monde international des chefs d'orchestre, Directrice musicale à l'Opéra Royal de Wallonie-Liège et invitée aux quatre coins du monde, retrace son parcours et ses perspectives en interview :

Les cinémas UGC retransmettent une production "mafieuse" de l'œuvre de Vincenzo Bellini, avec notamment Joyce DiDonato, Olga Kulchynska et Benjamin Bernheim en trio de choc.

Le Royal Opera House de Londres retransmet en direct l’événement lyrique du moment. L’affiche de cette "Forza del Destino" de Verdi séduit les très nombreux spectateurs qui remplissent les cinémas du monde entier.

Le Royal Opera House présente La Forza del destino de Verdi avec une distribution de premier rang mondial dans la mise en scène de Christof Loy :

Dans sa seconde distribution lyonnaise, Rodelinda de Haendel par Claus Guth et sous la direction de Stefano Montanari, garde sa fraîcheur et son élégance.

Pour les fêtes de fin d’année, l’Opéra de Lyon propose un spectacle audacieux avec Rodelinda de Haendel vu par le metteur en scène Claus Guth.

L’Opéra Garnier donne en création mondiale Bérénice d'après Racine, œuvre du compositeur suisse Michael Jarrell.

BelAir Classiques publie les adieux de Patricia Petibon au Lucio Silla de Mozart, un banquet de granite tournant mis en scène par Claus Guth à Madrid :

L'Opéra de Lyon annonce sa saison 2018/2019, avec de nombreuses œuvres données pour la première fois dans la Cité des canuts, voire en création ou recréation française :

La jeune soprano Lisette Oropesa débute à l’Opéra de Paris en remplacement de Nadine Sierra dans le rôle de Gilda dans la production de Rigoletto imaginée par Claus Guth.

Le duo père-fille de Rigoletto (Željko Lučić) et Gilda (Nadine Sierra) fait déborder de talent la grande boîte en carton abritant cette mise en scène (bien mieux que certains choix scénographiques compassés) et offrant une cage de résonance musicale et dramatique.